著者紹介

内容

目次

１　　装幀を愛でる　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　装幀の愉悦？戦後デザイン史を振り返る２　　思想としてのデザイン　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　繊細にして強靱なポエジー？「清原悦志の仕事１９５６？１９８８」展　　広やかな視界？中垣信夫のブックデザイン　　（１）ドイツ体験　　（２）固有の輝き　　（３）社会に開かれたデザイン　　杉浦康平？デザインにアジアを注ぎ、宇宙を宿す［インタビュー・構成］　　（１）活動の原点と転機　西欧モダニズムの鏡に映ったアジア　　（２）アジアの万物照応劇場　生命感あふれる形、有機的配色、瞑想的構造　　（３）マンダラ透視　光、地球、宇宙に通じる円相の魅力にとりつかれて　　（４）文字への愛　文字は変幻する生命体、神話性の力を宿す　　（５）図象解析　時間、空間、物量を相対的に視覚化する　　（６）音楽との親和　デザインがかもしだす五感相互の共感覚　　（７）ブックデザインの実験　本は視覚、触覚、臭覚を活性化する複合宇宙　　貴腐の香りを引き立てる補色の美学？羽良多平吉の色彩術３　　装幀の現場から　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　平野甲賀？書き文字による装幀　　田中一光　一九八六年度ＡＤＣ会員最高賞受賞　　大竹伸朗　　一九八七年ＡＤＣ最高賞受賞　　菊地信義　昭和六十三年度講談社出版文化賞受賞　　山崎　登　一九八九年度第二十四回造本装幀コンクール文部大臣賞受賞　　太田徹也　一九九二年度原弘賞・ＡＤＣ賞受賞　　祖父江慎　『杉浦茂マンガ館』で平成九年度講談社文化賞受賞　　早川良雄　〈マーメイド〉の質感・量感・色みを生かして４　　システム・構造と用紙　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　タイポグラフィの変遷・写植　　日本語の美しい組版の系譜　　一九七〇年代　深化するブックデザイン　　「構造物」としてのブックデザインの展開　　戸田ツトムのエディトリアルデザイン［インタビュー・構成］５　　出版文化を彩る　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　〈ウナック〉と海上雅臣の四半世紀　　装幀にみる出版文化　時代を映す「鏡」として高まる役割　　（１）本を購入する最初の手がかりを提供してくれる装幀　　（２）「装幀の勝利」と喧伝された『ノルウェイの森』　　（３）装幀には日本人独特の美意識が凝縮　　（４）美術家が「もうひとつの絵画作品」として取り組んできた装幀　　（５）印刷に精通したグラフィックデザイナーが進出　　（６）装幀の魅力は「勝利の方程式」が存在しないこと装幀におけるミニマリズムの系譜初出一覧戦後装幀史年表あとがき