クライヴ・ブラウン（著者）：1980年オックスフォード大学で博士号取得。2016年まで、リーズ大学応用音楽学教授、現在まで同じく名誉教授。Universität für Musik und darstellende Kunst in Viennaの客員教授。19世紀のドイツ音楽、そして実際の演奏を研究。
ニール・ペレス・ダ・コスタ（著者）：University of Sydney, the Guildhall School of Music and Drama (London), the City University (London), University of Leeds (UK)を卒業。演奏家、教育者として著名。現在、Sydney Conservatorium of Musicの歴史的演奏研究部門の教授。
ケイト・ベネット・ウォズワース（著者）：モダンチェロをNew England Conservatoryでローレンス・レッサーに、バロック・チェロをハーグのRoyal Dutch Conservatory で、ヤープ・テル・リンデンに師事、ハーバード大学で学士を、リーズ大学でクライヴ・ブラウンの指導を受け、博士号取得。19世紀の音楽演奏研究に進む。
天崎 浩二（翻訳）：（有）ミュージック・サプライ代表取締役、ブラームス愛好家。「ブラームス 4つの交響曲」(W.フリッシュ著)［訳］、ブラームス回想録集 全3巻［編・訳］（以上 音楽之友社）その他。
福原 彰美（翻訳）：14歳の時、浜離宮朝日ホールにてデビュー・リサイタル。15歳で単身渡米、サンフランシスコ音楽大学、ジュリアード音楽院で研鑽を積む。クリスティーヌ・ワレフスカ(Vc)、ピエール・アモイヤル(Vn)、ナサニエル・ローゼン(Vc) 等と共演。

ブラームスが意図したのはどのような演奏だったのか――ブラームスの同時代に活躍し、直接に関わりのあった弦楽器奏者、ピアニストの残した文献・録音・手紙から、この問いに迫る。ピアノ演奏での「ずらし」やアルペッジョ奏法、弦楽器演奏でのヴィブラートやボウイングのニュアンス、そして強弱記号に込められた意図や柔軟なリズムなど、ブラームス演奏の本質に近づいていく。ブラームスの室内楽作品の演奏法について、一次資料をもとに最新の研究成果を盛り込んで説き明かした一冊。実際に入手可能なブラームスと同時代の奏者の音源情報も豊富に紹介。ブラームスを演奏する全てのピアニスト・弦楽器奏者にとっての必読書である。