著者紹介

内容

目次

序論 第I部　身体と空間 第1章　クリムト的女性像──ヒステリー的ファム・ファタルと神経衰弱的ファム・フラジール 1.　学部絵のスキャンダル 1. 1　「病的」な女性像 1. 2　「狂人」としてのクリムト 2.　ヒステリー的ファム・ファタル 2. 1　ヒステリーのコレオグラフィー 2. 2　ヒステリーの受容 2. 3　女性の観察者としての画家／医師 3.　神経衰弱的ファム・フラジール 3. 1　「神経質」な女 3. 2　プルカースドルフ・サナトリウムの神経衰弱的ファム・フラジール 第2章　世紀末ウィーンのホワイト・キューブ──分離派館とプルカースドルフ・サナトリウム 1.　「芸術の神殿」としての分離派館 1. 1　分離派展における作品の「礼拝価値」 1. 2　空間の精神病理学 2.　「芸術の神殿」からホワイト・キューブへ 2. 1　休息の場としての展覧会 2. 2　総合芸術作品としての展覧会 3.　白い壁の詩学 3. 1　ホワイト・キューブとインターナショナル・スタイル 3. 2　白い壁の「気分」 3. 3　白のユートピア 小括 第II部　様式と装飾──「退廃」と「進化」 第3章　浮薄なる様式──スタイルとしてのモード 1.　「改良服」から「芸術的な改良服」へ 1. 1　1900年代初頭の「改良服」 1. 2　1905年以降の「芸術的な改良服」 2.　モードの進化論 2. 1　衣服における進化と退廃 2. 2　「覆い隠すと同時に露にする衣服」 3.　スタイルとモード 3. 1　スタイルとモードの力学 3. 2　総合芸術におけるモード 第4章　装飾とセクシュアリティ──分離派とアドルフ・ロースの装飾観 1.　二つの装飾観 1. 1　装飾芸術と反装飾 1. 2　芸術と建築 2.　装飾の論理 2. 1　文化の発展 2. 2　フェティッシュとしての無装飾 2. 3　欲動の「昇華」 2. 4　クラウスの装飾批判 3.　ファム・ファタルの装飾 3. 1　クリムトの眼状装飾 3. 2　ロースの《ジョセフィン・ベイカー邸》 小括 第III部　トラウマとトラウム 第5章　肖像としての人形──オスカー・ココシュカのアルマ人形をめぐる一考察 1.　ココシュカと人形 1. 1　フェティッシュとしてのアルマ人形 1. 2　ココシュカの反応の分裂 2.　人形絵画 2. 1　《青い服の女》と《画家と人形》──人間と人形の間の揺らぎ 2. 2　《イーゼルの前の画家》──オルペウスとしてのココシュカ 3.　人形と肖像画 3. 1　自己投影の肖像画 3. 2　ココシュカの肖像画における「人間の人形化」 第6章　アルフレート・クービンにおける夢と記憶──1909年から1930年代の作品と言説を中心に 1.　夢の素描と夢の小説 1. 1　『トラウムラント』（1922）と『裏面』（1909） 1. 2　フロイトに対する反応 1. 3　夢を「構成」する──イメージの二次加工 2.　夢から記憶へ 2. 1　クービンにおける「遮蔽想起」 2. 2　想起と反復 2. 3　挿絵画家としてのクービン 小括 結論 あとがき 注 参考文献 索引