建築をいかに接地させるか――

つんつん、ぐるぐる、ぱらぱら・・・オノマトペはモノの状態やモノとモノとの関係を表すコトバ。
世界を舞台に活躍する建築家・隈研吾が、オノマトペを駆使して目指すものは何か？　
それは象徴的な素材の選び方・使い方にとどまらず、建築と大地、建築と身体、
さらには人と世界との関係を接地させること

具体的には13のオノマトペをもとに、自身が携わった56の建築を分類し、紹介・解説しています。
オノマトペを設計手法に取り入れることで、モダンとポストモダンを超えた、
またAIなどの最新テクノロジーをも超えた、建築があるべき方向を指し示します。

■著者紹介
隈研吾［くま・けんご］
1954年横浜生まれ。1979年、東京大学大学院工学部建築学科修了。
1985 ─86年にコロンビア大学客員研究員。1990年、隈研吾建築都市設計事務所設立。
2001─ 09年、慶應義塾大学大学院、2007─ 08年、イリノイ大学アーバナ・シャンペーン校にて教鞭をとる。
2009年、東京大学大学院教授に就任。2019年、東京大学特別教授。
初期の主な作品に、亀老山展望台（1994）、水／ガラス（1995、全米建築家協会ベネディクタス賞）、
「森舞台／登米町伝統芸能伝承館」（1997、日本建築学会賞）、
「馬頭広重美術館」（2000、村野賞）、グレート・バンブー・ウォール（北京、2002）など。
その後、日本国内で、根津美術館（2009）、梼原木橋ミュージアム（2010）、まちの駅「ゆすはら」（2010）、
浅草文化観光センター（2012）、アオーレ長岡（2012）、銀座歌舞伎座（第五期、2013）、
九州芸文館（2013）、サニーヒルズジャパン（2013）、国立競技場（2019）、角川武蔵野ミュージアム（2020）などを発表。
海外では、ブザンソン芸術文化センター（2012）、マルセイユ現代美術センター（2013）、
ダリウス・ミヨー音楽院（2013）、中国美術学院民芸博物館（2015）、
スイスのUnder One Roof Project for the EPFL ArtLab（2016）、スコットランドのV&A Dundee（2018）などを完成させている。
現在、ヨーロッパ、米大陸、中国、アジア各国で多数のプロジェクトが進められている。　
著書は、『自然な建築』（岩波新書）、『小さな建築』（岩波書店）、
『日本人はどう住まうべきか？』（養老孟司氏との共著、日経BP 社）、
『建築家、走る』（新潮社）、『僕の場所』（大和書房）ほか多数あり、
多くが海外で翻訳出版されている。