著者紹介

内容

目次

はじめに １　日本の音楽産業の現状と問題点 　はじめに 　1-1　CD生産額の減少 　1-2　コピーと違法ダウンロード 　1-3 　高齢化とCD購入の減少 　1-4　ダウンロードからサブスクリプション（ストリーミング）へ 　1-5　ほかの原因？　音楽コンテンツの同質化 　おわりに ２　日本の音楽産業の構造 　はじめに 　2-1　CDの制作 　2-2　アーティストとプロダクション 　2-3　レコード会社 　2-4　流通とレコード店 　2-5　音楽出版社と著作権管理事業者 　2-6　放送局・カラオケ・レンタルCD 　2-7　音楽配信 　2-8　ライブイベント 　2-9　音楽雑誌とWeb 　2-10　楽器産業 　おわりに ３　音楽のデジタル化 　はじめに 　3-1　音楽情報のデジタル化とは何か？ 　3-2　音楽CD 　3-3　音声圧縮 　3-4　デジタル化のメリットとデメリット 　3-5　デジタル化とメディアの変化の歴史 　3-6　現在のレコーディング 　3-7　アナログの復権 　おわりに――デジタル化の将来 ４　日本における音楽ビジネスの歴史 　はじめに 　4-1　日本の経済 　4-2　音楽に関するテクノロジーの進化 　4-3　音楽関連産業の成長・音楽の新しい利用 　4-4　音楽の変化 　おわりに ５　音楽著作権と著作権ビジネス 　はじめに 　5-1　著作権の歴史 　5-2　音楽に関する著作権の基本概念 　5-3　著作権ビジネスと音楽著作権管理事業者 　5-4　インターネットの発展と著作権侵害 　5-5　サブスクリプションは著作権問題を解決するのか？ 　おわりに ６　公共財としての音楽？ 　はじめに 　6-1　市場メカニズムの効率性 　6-2　公共財 　6-3　音楽は公共財か？ 　6-4　文化経済学 　6-5　音楽税のシミュレーション 　おわりに ７　ロックとポピュラー音楽の歴史 　はじめに 　7-1　ロックンロールの誕生 　7-2　ビートルズとブリティッシュ・インベージョン 　7-3　1960年代のアメリカのポピュラー音楽 　7-4　ハード・ロックの登場と発展 　7-5　グラム・ロックとパンク 　7-6　1970年代のアメリカン・ロック 　7-7　ソウル・ミュージック、ディスコ・ミュージック 　7-8　スカとレゲエ 　7-9　ヒップホップ・ミュージック 　7-10　1980年代のロック、ポップ・ミュージック 　7-11　MTV 　7-12　1990年代から現在へ 　7-13　クラブ・ミュージックあるいはエレクトロニック・ダンス・ミュージック 　7-14　ヒップホップのメインストリーム化とロックの退潮――2010年以降の音楽動向 　おわりに ８　日本のポピュラー音楽の世界進出の可能性について 　はじめに 　8-1　日本のポピュラー音楽に対する世界のポピュラー音楽の影響 　8-2　日本のロック・ポップの海外進出の事例 　8-3　日本のポピュラー音楽はなぜ海外で評価されないか？ 　8-4　日本独自のポピュラー音楽？ 　8-5　最近の日本のアーティストの海外への進出 　おわりに ９　J-Popの成立とJ-Popの構造 　はじめに 　9-1　民謡・わらべ歌と日本の音階 　9-2　文部省唱歌と童謡 　9-3　歌謡曲の出現 　9-4　洋楽の流入と日本のポピュラー音楽の形成 　9-5　歌謡曲とニューミュージック 　9-6　コードとコード進行 　9-7　J-Popでよく使われるコード進行とJ-Popのつくり方 　9-8　J-Popの構成と特徴 　おわりに 10　K-PopとC-Pop 　はじめに 　10-1　韓国のポピュラー音楽市場 　10-2　韓国政府の文化政策 　10-3　韓国におけるポピュラー音楽の発展 　10-4　韓国の音楽プロダクション 　10-5　BTSの成功 　10-6　中国の政治経済状況と中国経済の発展 　10-7　中国、台湾、香港、華人のポピュラー音楽の発展 　おわりに 　参考文献 　おわりに 　索引