著者紹介

内容

目次

はじめに――この本の成り立ち 座談会　音の本とサウンド・スタディーズ――音による思考と音をめぐる思考【前編】 第１章 　アーティキュレイション なぜこの音があるのか、聴く私はいかに成立するのか 01　近藤譲『線の音楽』 02　サロメ・フォーゲリン『ノイズと沈黙を聴く――サウンド・アートの哲学に向けて』 03　フランソワ・ボネ『言葉と音――音響の群島』 04　ゲイリー・トムリンソン『音楽の百万年――人類の現代性の創発』 05　バーニー・クラウス『野生のオーケストラが聴こえる――サウンドスケープ生態学と音楽の起源』 第2章　口と手と諸感覚 身体の豊かな技法 06　細馬宏通『ミッキーはなぜ口笛を吹くのか――アニメーションの表現史』 07　ブランドン・ラベル『口の用語辞典――声と口唇幻想の詩学と政治学』 08　ロバート・スコット『ムーンドッグ――6番街のバイキング』 09　キャロル・パッデン、トム・ハンフリーズ『新版「ろう文化」案内』 第3章　フォノグラフィ 音をいかに表現するか 10　アナ・マリア・オチョア・ゴティエ『聴覚性――19世紀コロンビアにおける聴取と知識』 11　キャシー・レーン、アンガス・カーライル『イン・ザ・フィールド――フィールド・レコーディングの芸術』 12　ジョナサン・スターン編『サウンド・スタディーズ・リーダー』 13　浜田淳編『音盤時代の音楽の本の本』 第4章　音響修辞学 音によって物語る 14　渡辺裕『感性文化論――〈終わり〉と〈はじまり〉の戦後昭和史』 15　アンドリュー・シャルトマン『「スーパーマリオブラザーズ」の音楽革命――近藤浩治の音楽的冒険の技法と背景』 16　『ピピロッティ・リスト――Your Eye Is My Island―あなたの眼はわたしの島―』 17　マシュー・ハーバート『音楽――音による小説』 18　ジェームズ・ブラクストン・ピーターソン『ヒップホップ・アンダーグラウンドとアフリカ系アメリカ文化――表層の下へ』 第5章　電気になった声の世界 ボーカロイドのオラリティとは 19　柴那典『初音ミクはなぜ世界を変えたのか？』 20　増野亜子『声の世界を旅する』 21　ケリム・ヤサール『電気になった声――電話、蓄音機、ラジオがいかに近代日本をかたちづくったのか 1868–1945』 22　ジェイス・クレイトン『アップルート――21世紀の音楽とデジタル文化をめぐる旅』 第6章　螺旋状の視聴覚論 「視聴覚連禱」以後 23　平倉圭『かたちは思考する――芸術制作の分析』 24　長門洋平『映画音響論――溝口健二映画を聴く』 25　ホリー・ロジャース『ギャラリーを鳴り響かせる――ヴィデオとアート–ミュージックの誕生』 26　ジャネット・クレイナック『反復されたナウマン』 27　大友良英『音楽と美術のあいだ』 28　川崎弘二、岡本隆子、小杉武久編『小杉武久 音楽のピクニック』 第7章　音の生政治学 音による管理と解放 29　ティモシー・Ｄ・テイラー『資本主義の音――広告、音楽、文化の征服』 30　マイケル・カーワン『ヴァルター・ルットマンと多様性の映画――前衛–広告–近代性』 31　スティーヴ・グッドマン『音の戦争――サウンド、情動、そして恐怖のエコロジー』 32　若尾裕『サステナブル・ミュージック――これからの持続可能な音楽のあり方』 第8章　蒐集と驚異 多種多様な思考の目録 33　ラニ・シン編『ハリー・スミスは語る――音楽／映画／人類学／魔術』 34　スティーヴ・ロデン『…私の痕跡をかき消す風を聴く――ヴァナキュラー・フォノグラフの音楽 1880–1955』 35　裵淵亨『韓国蓄音機レコード文化史』 36　デヴィッド・バーン『音楽のはたらき』 第9章　自由の雑音 実験の政治経済学 37　何東洪、鄭恵華、羅悅全編『造音翻土――戦後台湾のサウンドカルチャーの探究』 38　アンドレイ・スミルノフ『サウンド・イン・Ｚ――20世紀初頭のロシアにおける音の実験と電子音楽』 39　アースラ・ブロック、ミハエル・グラスマイアー編『ブロークン・ミュージック（ファクシミリ版）』 40　ポール・デマリニス『ノイズに埋もれて』 座談会　音の本とサウンド・スタディーズ――音による思考と音をめぐる思考【後編】 結びに代えて――音によって歴史を書き直す 文献一覧 初出一覧 事項索引 人名索引