坪野圭介（著者）：1984年生まれ。東京大学大学院人文社会系研究科博士課程修了。博士（文学）。現在、和洋女子大学国際学部助教（2024年4月より准教授）。専門はアメリカ文学・文化。共著に、Finisterre II: Revisiting the Last Place on Earth（Waxmann, 2024）。訳書に、ホイト・ロング『数の値打ち——グローバル情報化時代に日本文学を読む』（共訳、フィルムアート社、2023年）、パトリシア・ハイスミス『サスペンス小説の書き方——パトリシア・ハイスミスの創作講座』（フィルムアート社、2022年）、エミリー・アプター『翻訳地帯——新しい人文学の批評パラダイムにむけて』（共訳、慶應義塾大学出版会、2018）、ベン・ブラット『数字が明かす小説の秘密──スティーヴン・キング、J・K・ローリングからナボコフまで』（DU BOOKS, 2018）、デイヴィッド・シールズ&シェーン・サレルノ『サリンジャー』（共訳、KADOKAWA、2015年）など。

遊園地という磁場が生み出した
世紀転換期のアメリカ文学
コニーアイランド、シカゴ万博、そして街灯や路面電車、集合住宅、摩天楼などは、急激に発展した産業都市に住む人間に何をもたらしたのか？　
クレイン『街の女マギー』発表の1893年から、モダニズム文学の成熟を印象づけるフィッツジェラルド『グレート・ギャツビー』発表の1925年までを「遊園地の時代」と捉え、産業都市に生きる人間を規定する文化／環境／身体の相互作用を透徹する。

【目次】
はじめに：二〇世紀転換期の遊園地

◉序 章　遊園地のモード：マリエッタ・ホリー『サマンサ、コニーアイランドとサウザンド・アイランズへ行く』
『サマンサ』と遊園地の時代
遊園地のモード① 「文化」—都市生活への娯楽の浸透
遊園地のモード② 「環境」—有機体としてのメトロポリス
遊園地のモード③ 「身体」—ドタバタとセンセーショナリズム
本書のキーワードと構成—モダニティとリズム

◉第一章　街灯とキャラクター ：T・S・エリオット「J・アルフレッド・プルーフロックの恋歌」
ガス灯と電灯
漫画的な身体
映画的な空間
遊園地的な都市
道化というキャラクター

◉第二章　乗り物とプロット：シオドア・ドライサー『シスター・キャリー』
馬車・鉄道・電車
機械装置①—ロッキング・チェアー
機械装置②—列車、馬車、エレベーター
機械装置③—観覧車、ローラーコースター
機械装置④—劇場、都市
機械装置⑤—自転車

◉第三章　集合住宅とオーディエンス：スティーヴン・クレイン『街の女マギー』
クレイン、行楽地、見ること／見られること
『街の女マギー』と演劇性
演劇的な振る舞い—「見られること」への呪縛／空虚な道徳
テネメントのオーディエンス—建築の特殊性
視線の地獄への抵抗—マギーとジミーの「降板」
『街の女マギー』という小説のオーディエンス

◉第四章　高層ビルとスタイル：カール・サンドバーグ「摩天楼」
摩天楼と怪物
サリヴァンとサンドバーグ
サンドバーグの「摩天楼」—流動する有機体
サリヴァンとサンドバーグの「環境」—リズムとスタイル

◉第五章　遊園地とナラティヴ：スコット・フィッツジェラルド『グレート・ギャツビー』
ラーマン版『ギャツビー』と強調される遊園地
ヴォードヴィルから遊園地へ—大衆文化を模倣する『ギャツビー』
「家」＝パヴィリオン
「車」＝アトラクション
スペクタクルとしての遊園地と戦争

終 章　遊園地のリズム：W・E・B・デュボイス「プリンセス・スティール」
「プリンセス・スティール」とデュボイスのリズム
リズムの感取—主体・反復・ズレ
都市の音楽とリズム
遊園地の愉しみ