内容

目次

序　章　美的経験・芸術経験と陶冶（人間形成） 　1　十八世紀の「陶冶」構想 　2　十九世紀ドイツ社会における「陶冶」 　3　二十世紀ドイツ社会における「陶冶」と美的経験・芸術経験 　4　本書の構成 第一章　ヴァイマル・バウハウスの音楽教師ゲルトルート・グルーノウ　 ――「アメリカ的なもの」と「インド的なもの」のあいだで 　1　グルーノとは誰か 　2　「感性調和化論」 　3　「新しい人間」の形成をめぐって 第二章　グルーノウ音楽教育の理論的背景 ――「音の響き」と「色彩」の感受としての美的経験 　1　声楽教育実践（レムシャイト時代） 　2　「感性調和化論」の再構成 　3　「共鳴体（Klangkörper）としての身体形成 　4　トーヌス理論（Tonustheorie） 　5　「シンボル生成」の場――「共鳴体としての身体」 　6　「共感覚」としてのシンボル生成 第三章　「シンボルの受胎」としての「共感覚」 ――ハンブルクのグルーノウ、ヴェルナー、カッシーラー 　1　狭義の「共感覚」と広義の「共感覚」 　2　第一次「共感覚」ブーム 　3　なぜ「共感覚」は魅力的だったのか 　4　グルーノウとヴェルナーの「共感覚」共同研究 　5　カッシーラーとヴェルナー 補論　ハンブルクにおける心理学研究の展開 　1　エルンスト・モイマンの時代（一九一一― 一九一五） 　2　過渡期の心理学実験室（一九一五― 一九一八） 　3　ハンブルク大学草創期（一九一九― 一九二二） 　4　一九二二― 一九二五年の研究教育活動状況 　5　一九二五年から一九三三年までの心理学研究 　6　終わりに 第四章　「あいだの世界」の心理学 ――ヴェルナー心理学を陶冶理論として読む 　1　哲学的心理学者ハインツ・ヴェルナー 　2　共感覚の実験と理論――事物が「モノ」となるとき 　3　言語相貌学――言葉が「モノ」となるとき 　4　「あいだの世界」の心理学 第五章　「あいだの世界」の探求者パウル・クレー ――子どもの描画と言語発達への関心からの考察 　1　子どもの絵とパウル・クレー 　2　「芸術の始源」 　3　グスターフ・ハートラウプ 　4　「フェーリクス・カレンダー」 　5　「あいだの世界」への入り方 第六章　ヴァイマル共和国期美術教育の展開とその思想的背景 ――再現・表現・造形をめぐって 　1　先行研究の検討 　2　時期区分 　3　各時期の美術教育思想 　4　「形のバイオ・フィジックス」という造形理論の可能性 第七章　「あいだの世界」の美術教育 ――エルヴィン・ヘックマンの美術教育実践 　1　生涯 　2　ヘックマンの美術教育実践 　3　素材、直観像、ファンタジー 　4　ヘックマン美術教育の位置づけ 第八章　モダニズム造形教育の行方 ――ガイストとエーアハルトの美術教育実践 　1　フリードリヒ・ガイスト（一九〇一― 一九七八） 　――モダニズムとフォルクのあいだで 　2　アルフレート・エーアハルト（一九〇一―一九八四） 　――モダニズムの芸術教育 　3　ガイストとエーアハルトの造形教育論の位置づけ 終　章　モデルネの美的陶冶理論 　1　「新しい天使（Angelus Novus） 　2　「非人間（Unmensch）」 　3　「非人間」の「人間性」 　4　「ムネモシュネ・アトラス」と残された課題 　あとがき 　初出一覧 　参考文献 　註 　索　引